O processo Van Dyke Brown foi desenvolvido no final do século XIX como uma variação dos processos fotográficos baseados em ferro e prata. Embora não tenha um único inventor reconhecido, essa técnica deriva diretamente dos experimentos de John Herschel (o mesmo cientista que inventou o Cyanotype em 1842) e dos avanços posteriores em processos fotográficos à base de prata.
A base química do Van Dyke Brown foi inspirada no processo de impressão Argyrotype, criado por Sir William Willis no século XIX, e no processo Kallitype, que também utilizava sais de ferro e prata para formar imagens.
Assim, o Van Dyke Brown pode ser visto como uma evolução natural do Cyanotype, mas com a vantagem de produzir tons quentes de marrom sépia, em vez do azul intenso do Cyanotype.
Essa técnica é semelhante ao Cyanotype, mas produz tons marrons quentes, lembrando fotografias antigas.
Materiais: Solução de nitrato de prata, tartarato de amônio férrico e citrato férrico.
Processo: Sensibiliza-se o papel com a solução e expõe-se à luz UV. A imagem é revelada com lavagem em água.
Efeito Final: Tons terrosos e envelhecidos, com um charme vintage.
Goma Bicromatada
Esse processo cria imagens coloridas com textura de pintura e pode ser feito com várias camadas.
Materiais: Dicromato de potássio, gomas naturais e pigmentos.
Processo: A emulsão sensibiliza o papel, que é exposto à luz UV e depois lavado.
Efeito Final: Fotografias com um aspecto pictórico, lembrando aquarelas.
Papel Salgado
Uma das técnicas mais antigas, usada por William Henry Fox Talbot no século XIX.
Materiais: Papel tratado com cloreto de sódio e nitrato de prata.
Processo: O papel sensibilizado é exposto à luz UV e revelado com lavagem e fixador.notype e Outras Técnicas Alternativas: O Lado Artístico da Química Fotográfica
A fotografia é uma arte que vai muito além da captura de imagens com uma câmera. Desde os primórdios da fotografia, artistas e cientistas exploram diferentes processos químicos para criar imagens únicas. Uma dessas técnicas é o Cyanotype, um processo de impressão fotográfica caracterizado pelo seu tom azul profundo. Mas ele não é o único! Neste guia, vamos explorar o Cyanotype e outras técnicas alternativas, com um passo a passo didático para quem deseja experimentar a magia da química na fotografia.
O Que É Cyanotype?
O Cyanotype é um processo de impressão fotográfica criado em 1842 pelo cientista e astrônomo inglês Sir John Herschel. Ele usou essa técnica para copiar anotações e diagramas, dando origem ao que conhecemos hoje como blueprint, amplamente usado em engenharia e arquitetura.
Na fotografia, o Cyanotype ganhou popularidade com Anna Atkins, considerada a primeira mulher a produzir um livro ilustrado com fotografias. Ela usou o processo para documentar algas marinhas, criando belas imagens botânicas em azul profundo.
O Cyanotype é um dos processos fotográficos alternativos mais icônicos, reconhecido pelo seu tom azul intenso e pelo método simples, porém mágico, de revelação com luz solar. Aqui está um passo a passo para criar suas próprias impressões cianotípicas em casa:
Materiais Necessários
Ferro de Amônio Cítrico
Ferricianeto de Potássio
Água destilada
Papel de aquarela ou algodão (ou tecido de algodão para cianotipia têxtil)
Pincel ou esponja
Negativos fotográficos ou objetos translúcidos
Vidro ou acrílico transparente (para pressionar os objetos contra o papel)
Luz solar ou lâmpada UV
Água corrente para revelação
Passo a Passo
1. Preparando a Solução Sensibilizadora
O Cyanotype é baseado em uma mistura de dois compostos químicos que reagem à luz UV para formar a imagem azul.
Em um recipiente escuro, dissolva 25g de ferro de amônio cítrico em 100ml de água destilada. Mexa bem até dissolver completamente.
Em outro recipiente, dissolva 10g de ferricianeto de potássio em 100ml de água destilada.
Quando ambas as soluções estiverem prontas, misture quantidades iguais das duas em um terceiro recipiente, em um ambiente com pouca luz.
2. Sensibilizando o Papel
Agora é hora de preparar o suporte onde sua imagem será impressa.
Com um pincel macio ou esponja, aplique uma camada fina e uniforme da solução sensibilizadora sobre o papel ou tecido.
Trabalhe em um ambiente escuro ou sob luz fraca para evitar exposição acidental à luz UV.
Deixe o papel secar completamente em um local escuro e ventilado.
3. Criando a Imagem
A magia do Cyanotype acontece quando a luz UV ativa a solução, criando as belíssimas sombras e tons de azul.
Coloque objetos ou negativos sobre o papel sensibilizado. Elementos translúcidos, como folhas e flores, criam efeitos delicados e detalhados.
Cubra tudo com um vidro ou acrílico transparente para manter os objetos pressionados contra o papel.
Exponha ao sol por 10 a 30 minutos, dependendo da intensidade da luz. A área exposta começará a escurecer para um tom esverdeado.
4. Revelação e Fixação
Depois da exposição, o processo de revelação é simples e fascinante.
Lave o papel com água corrente por alguns minutos até remover completamente o excesso de solução química.
Durante a lavagem, as áreas expostas à luz ficarão azuis, enquanto as protegidas pelos objetos permanecerão brancas.
Para intensificar os tons de azul, deixe a imagem secar completamente e exponha ao ar por algumas horas. O tom azul profundo se fortalecerá com o tempo.
Para tonalidades diferentes, experimente banhos alternativos com chá preto, vinagre ou peróxido de hidrogênio.
Se quiser um efeito vintage, tente sobrepor várias exposições ou usar papéis tingidos.
O Cyanotype também pode ser aplicado em tecidos, madeiras e até cerâmica!
Agora é só soltar a criatividade e experimentar. O Cyanotype não é apenas um processo fotográfico, mas um portal para uma estética única e atemporal.
Aprimorar suas Cianotipias
Depois de dominar o básico do Cyanotype, você pode explorar diversas técnicas para enriquecer suas criações. Aqui estão algumas dicas para intensificar cores, modificar tons e personalizar suas impressões de maneiras únicas:
1. Como Intensificar o Azul
Se quiser um azul mais profundo e vibrante, você pode usar um banho de peróxido de hidrogênio:
Dilua uma tampinha de peróxido de hidrogênio (água oxigenada 10 volumes) em um litro de água.
Mergulhe a impressão após o enxágue inicial.
Em segundos, o azul ficará muito mais intenso.
Esse truque acelera a oxidação natural do Cyanotype, que normalmente levaria horas ou dias para atingir o tom final.
2. Criando Tonalidades Alternativas
Embora o azul seja a característica principal do Cyanotype, você pode alterar as cores finais usando banhos químicos alternativos.
Banho de Chá Preto ou Verde (Tons Sépia)
Mergulhe sua impressão seca em um banho de chá preto ou verde bem concentrado por 20 a 60 minutos.
O azul se transformará em um tom quente de marrom ou sépia.
Banho de Café (Tons Amarronzados Profundos)
Faça um café bem forte e quente e mergulhe a impressão por 30 a 60 minutos.
O resultado será um azul acinzentado ou tons terrosos.
Banho de Vinho Tinto ou Vinagre de Maçã (Roxo Avermelhado)
Submergir a impressão em vinho tinto ou vinagre pode criar tonalidades arroxeadas, deixando a cianotipia ainda mais artística.
Esses banhos devem ser aplicados após a revelação e secagem da imagem.
3. Criando Camadas e Dupla Exposição
Se quiser adicionar mais profundidade às suas imagens, tente a dupla exposição:
Faça uma primeira exposição e revele normalmente.
Após secar, reaplique uma nova camada de solução sensibilizadora sobre a imagem original.
Faça uma segunda exposição com um novo negativo ou objeto sobreposto.
Isso cria sobreposições artísticas e uma textura rica na impressão.
4. Cyanotype em Tecidos e Outros Materiais
O Cyanotype não se limita ao papel. Você pode aplicá-lo em tecidos, madeira e até cerâmica.
Tecido (Algodão, Linho, Seda)
Use tecido 100% algodão ou linho para melhores resultados.
Após a exposição, lave com água e vinagre branco para fixar a imagem.
Para tornar permanente e resistente à lavagem, passe um fixador de tecido ou lave com bicarbonato de sódio diluído.
Madeira e Superfícies Porosas
Aplique a solução sensibilizadora sobre madeira ou papelão e deixe secar antes da exposição.
O efeito será mais suave do que no papel, mas cria um visual rústico interessante.
5. Como Criar Negativos para Cyanotype
Se quiser imprimir fotografias detalhadas, você pode criar negativos digitais para o Cyanotype.
Escolha uma foto e converta-a para preto e branco.
Inverta as cores (modo negativo).
Imprima em um acetato transparente com uma impressora jato de tinta ou laser.
Esses negativos podem ser usados no processo tradicional, resultando em imagens mais fotográficas e detalhadas.
6. Texturas e Efeitos Criativos
Se quiser adicionar texturas às suas imagens, experimente:
Salpicar água ou álcool na superfície sensibilizada antes da exposição para criar manchas e efeitos abstratos.
Sobrepor tecidos rendados sobre o papel para um efeito delicado.
Usar pinceladas irregulares na aplicação da solução para um visual artístico e expressivo.
2. Como Fazer Cyanotype? (Passo a Passo)
A grande vantagem do Cyanotype é que ele é fácil de fazer e não requer um escuro total para ser processado. Vamos ao passo a passo!
Materiais Necessários:
Solução de ferricianeto de potássio e citrato de amônio férrico (vendidos como “kit de cyanotype”);
Papel de algodão ou aquarela (papel grosso absorve melhor a solução);
Pincel ou esponja;
Negativos impressos em acetato ou objetos para fotogramas;
Vidro transparente (como de porta-retrato);
Luz solar ou lâmpada UV;
Recipiente com água.
Passo a Passo:
- Preparar a Solução Sensibilizadora:
Misture partes iguais das soluções de ferricianeto de potássio e citrato de amônio férrico em um local com pouca luz.
Use luvas para evitar contato com a pele.
- Sensibilizar o Papel:
Com um pincel, aplique uma camada uniforme da solução sobre o papel.
Deixe secar em um ambiente escuro por pelo menos 30 minutos.
- Criar a Exposição:
Coloque o negativo ou objeto sobre o papel seco.
Use um vidro para manter o contato firme.
Exponha à luz do sol por 10 a 20 minutos, até a área sensibilizada ficar acinzentada.
- Revelar a Imagem:
Enxágue o papel em água corrente por cerca de 5 minutos.
Com a lavagem, os tons azuis começam a surgir!
Deixe secar ao ar livre e observe a cor azul intensa se intensificar.
3. Outras Técnicas Alternativas de Impressão Fotográfica
O Cyanotype é apenas uma das muitas técnicas fotográficas alternativas. Vamos conhecer outras três que também usam processos químicos para criar imagens singulares.
Van Dyke Brown
O que é Van Dyke Brown?
O Van Dyke Brown é um processo fotográfico alternativo semelhante ao Cyanotype, mas que resulta em impressões de cor marrom sépia, ao invés do clássico azul ciano. Ele leva esse nome em referência ao tom de marrom usado pelo pintor flamengo Anthony van Dyck (1599–1641), famoso por suas obras ricas em profundidade e contraste.
Esse método foi desenvolvido no final do século XIX como uma variação dos processos à base de ferro, mas, diferente do Cyanotype, o Van Dyke Brown utiliza sais de prata, o que o aproxima dos primeiros processos fotográficos em papel.
Como Funciona o Van Dyke Brown?
O Van Dyke Brown segue um princípio químico parecido com o Cyanotype, mas com diferenças importantes:
A solução sensibilizadora contém três componentes principais:
Citrato férrico amoniacal (age como sensibilizador da luz)
Nitrato de prata (forma a imagem fotográfica)
Tartaráto de potássio e sódio (ajuda na fixação e no contraste)
O papel é sensibilizado com essa solução e deixado para secar em um local escuro.
A exposição acontece sob luz UV (sol ou lâmpada UV), onde a prata reage à luz e forma a imagem.
A revelação é feita com lavagem em água e fixação com hipossulfito de sódio, tornando a impressão permanente.
Por que usar o Van Dyke Brown?
Efeito nostálgico e vintage: O tom sépia lembra as primeiras fotografias do século XIX.
Processo relativamente simples: Mais acessível do que métodos fotográficos à base de prata mais complexos.
Pode ser combinado com outros processos: Muitos artistas fazem dupla impressão Cyanotype + Van Dyke Brown para criar imagens com variações de azul e marrom.
Passo a Passo da Revelação do Van Dyke Brown
Depois da exposição à luz UV, a imagem ainda não está completamente revelada. O papel precisa passar por um processo de lavagem e fixação para que a imagem fique estável e permanente. Aqui está o passo a passo detalhado:
1. Lavagem Inicial em Água
Objetivo: Remover os sais não expostos e revelar a imagem final.
Pegue a impressão exposta e mergulhe-a imediatamente em um recipiente grande com água corrente fria.
Agite suavemente o papel na água por 5 a 10 minutos, até que a coloração esverdeada ou amarelada desapareça.
Troque a água algumas vezes para garantir a remoção completa dos químicos residuais.
Dica: Não esfregue o papel! Isso pode danificar a emulsão fotográfica.
Fixação com Hipossulfito de Sódio (Tiossulfato de Sódio)
Objetivo: Estabilizar a imagem e garantir que não desbote com o tempo.
Prepare uma solução de fixação misturando:
1 litro de água
30 gramas de hipossulfito de sódio (tiossulfato de sódio)
Mergulhe a impressão na solução e agite delicadamente por 5 minutos.
Você verá a imagem se tornando mais estável e o excesso de prata residual desaparecendo.
Importante: O hipossulfito de sódio é um químico essencial em processos fotográficos à base de prata, pois impede que a imagem continue reagindo com a luz após a exposição.
3. Lavagem Final
Objetivo: Remover qualquer resíduo químico para evitar desbotamento futuro.
Após a fixação, lave a impressão novamente em água corrente por 15 a 30 minutos.
Certifique-se de que todo o fixador foi removido, pois resíduos podem amarelar a imagem ao longo do tempo.
Dica: Se quiser garantir mais longevidade à imagem, adicione uma gota de vinagre na última lavagem para neutralizar qualquer resíduo químico.
4. Secagem
Objetivo: Finalizar o processo e preparar a impressão para arquivamento.
Retire a imagem da água e deixe secar naturalmente em um local à sombra e bem ventilado.
Para evitar marcas d’água, coloque a impressão sobre uma grade ou um pano de algodão limpo.
Depois de seco, o tom da imagem pode parecer mais profundo e estável.
Evite o calor excessivo (secadores ou sol direto), pois pode alterar o tom do marrom.
Depois desse processo, sua fotografia Van Dyke Brown estará completamente revelada e fixada, pronta para ser arquivada ou exibida. Esse método clássico proporciona imagens com um tom marrom rico e um efeito nostálgico perfeito para retratos e composições artísticas!
Efeito Final: Imagens com tons quentes e texturas ricas.
